私は最近、別の時代を例に挙げて、現代世界は希望と純朴さを失い、音楽と映画のイメージに訴えていると書きました。私の意見では、その方がはるかに誠実で前向きです。今日は一般的な議論から、具体的な話に移ります。ジャンルは似ていますが、本質的には非常に異なる2つの映画について話します。 。 80 年代の時代は 1985 年の映画「ブレックファスト クラブ」で表現され、現代性は 2005 年の映画「クレイジー」（ハボック）と、最後に全体像を補完するもう 1 本の映画で表現されます。いくつかの点で映画を比較してみますが、重要な違いは明らかになるでしょう。どちらの映画も青春（十代）ドラマであり、例外ではないという意味で、いわばそのジャンルの古典です。ルールはたくさんありますが、その中の 1 つであり、その中のストーリーテリングへのアプローチは、映画が撮影された時代の一般的な見方を反映しています。 イントロダクション『ブレックファスト クラブ』のプロットは、罰せられた十代の若者数人が学校に集まる土曜日に起こります。 教師は彼らに課題を与えます...彼らが自分自身をどのように見ているかについてエッセイを書くこと 「クレイジー」のプロットは、ロサンゼルスの裕福な地域から来たティーンエイジャーのグループが、自分自身をどう見るかについての方法を探しているというものです。退屈な人生だと思うことを多様化し、そのような地域に行ったり、関わってはいけない人々と遊んだりすることです。 プロットの展開 「ブレックファスト・クラブ」では、最初は主人公たちはお互いに遠く離れていましたが、その後、最初の対話の試みが始まり、対立が生じます。 その後、対立は対決で解決策を見つけ、そこで登場人物の暴露があり、感情の開示を通じて英雄たちの接近があり、その後明確な結論が得られます...プロットと結論のドラマについては後で説明します「クレイジー」では違います...裕福な地域の十代の若者たちは、ラテン語の「ゲットー」に行き、麻薬を買うことにしました。 この初めての経験に感銘を受けた二人の友人は、後に再びそこに戻ります。 このようにして、集団レイプ、自殺未遂、復讐、そして...フィナーレを経て紛争が発展していくのですが、これについては後述します。 俳優 どちらの映画にもいくつかのミニプロットがありますが、本質的には主人公は女性キャラクターです。 そこで…主演の女優たちに注目してください。 「ブレックファスト・クラブ」 - モリー・リンゴールド、「クレイジー」 - アン・ハサウェイ モデルであり、物語の主導的な位置を占める 10 代の少女の外見、態度、全体的なイメージは劇的に変化しました。 主人公は両方とも裕福な家庭の出身です。 、彼らの学校のスターは彼らの会社の中心であり、彼らはすべてを持っており、最高のものを持っていますが、リンゴルドが体現するイメージが誠実で、オープンで、親切で、感情的に暖かいかどうか。 ハサウェイが演じるイメージは、人工的で、空虚で、生気がなく、冷たく、不快なものです。 一方には同情し、理解しますが、もう一方にはまったく同情しません。 ドラマ 『ブレックファスト・クラブ』は単純すぎてドラマがないと言う人もいるかもしれないが、ドラマには…学校のスターである「アスリート」が精神的に追い詰められる様子がはっきりと描かれている。彼の両親は抵抗する方法を知りません。 「プリティ・ガール」は学校の主役ですが、実際には...この注目の裏側で、​​彼女はほとんどのティーンエイジャーと同じように孤独で不安を抱えています。 「悪い男」はフーリガンであり、禁止事項を破る不登校者ですが、家では…貧困で、酒を飲んで彼を殴る父親がいます。そのため、学校での彼の行動は、何らかの形で状況に抵抗し、生きていると感じる方法です。 「アウトキャスト」は、家でも学校でも誰からも相手にされず、友達もおらず、引きこもりで孤独な目立たない変人。 「賢い男」は、ごく普通の家庭に生まれた才能に恵まれた有能な男ですが、成績が悪く、自殺を考えて学校に銃を持ち込んでしまいました。ドラマとしては十分すぎるでしょう。 しかも、今でも通用するドラマ。 「クレイジー」にも独自のドラマがあるが、私の目には現代社会すべてがそうであるように、このドラマも真の同情を呼び起こすことはない。.